About

In times of rapid mass production, time in itself has become a great luxury. It takes around a week to hand weave a square meter of a kilim. In this laborious process, we acquire a product that is unique in every respect - no two tapestries are alike, just as no two loaves of bread are the same. A kilim integrates art with nature. They are not only decorative but also practical, improving acoustics and warming the interior. Kilims are Polish, although they arrived here from far away. Traditional craftsmanship for the modern home.

Splot

blends the finest tradition of Polish handcraft with modern and bold design. The kilim has a long and fascinating tradition in Poland. They were initially brought from the East to the nobles’ manors, with time becoming more domestic and produced locally. They captivated Modernist artists, such as Stanisław Wyspiański or Zofia Stryjeńska, who often worked in this medium. In the 1920s and ’30s, kilims decorated grand public buildings as well as private Modernist villas. After the war, they were made in many of Cepelia's (Central Folk Art and Crafts Union) workshops, both for the Polish market as well as for export, unfortunately, with time this noble craft was nearly forgotten.

Przemek Cepak w pewnej pozie pozuje do zdjęcia w tle jasna firana oraz kolorowy kilim

Kilims

Stashed away in houses, stored in museums and attics, kindled my imagination. My dream of making modern Polish kilims led me to the weavers working for the last operating cooperative in the town of Bobowa, outside of Cracow. I knew then that together we would create something unique. So I decided to bring together the many years of tradition and experience, unprecedented skills, but most of all love for craftsmanship, with the designs and sensibility of younger artists and designers. This is how Splot was born.

Handcraft

The process of creating a kilim requires great patience, focus and accuracy. A square meter of fabric is made in a week. All work is done by hand by master craftsmen. There are no two identical kilims, just as no two loaves of bread are the same. Each of our fabrics is a unique work of art.

Yarn

The white yarn we use to weave our kilims is spun entirely by hand on traditional spinning wheels giving an altogether handcrafted product.

Uśmiechnięta tkaczka uchwycona pomiędzy materiałem

projektanci i projektantki

Piotr Niklas

Ukończył Europejską Akademię Sztuk, projektowaniem zajmuje się od ponad dziesięciu lat. Na co dzień tworzy identyfikacje, plakaty, interfejsy i strony internetowe dla instytucji kulturalnych, gier komputerowych i firm technologicznych.

Ola Kotarska

absolwentka ASP w Gdańsku, pochodząca z pogranicza polsko - białorusko - litewskiego, zajmuje się malarstwem, ilustracją, fotografią oraz szeroko pojętą edukacją artystyczną. Podejmuje zagadnienia niedoskonałości percepcji, dokumentuje nieużytki i rowy melioracyjne. Jej prace można było zobaczyć na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Gdańsku, Warszawie i Wrocławiu.

Edgar Bąk

Charakterystyczną cechą stylu i podejścia Edgara Bąka jest dobrze obmyślona prostota. Zazwyczaj opiera swoje projekty na oszczędnych, geometrycznych kształtach i strukturach. Zajmuje się komunikacją wizualną, koncentrując się głównie na identyfikacji wizualnej i projektowaniu magazynów. Swój czas poświęca także mniejszym projektom, wśród których znajdują się ilustracje, plakaty i okładki płyt.Edgar Bąk wykłada w School of Form w Poznaniu. Przedtem pracował na ASP i w SWPS.

Zofia Strumiłło

Architektka wnętrz i projektantka, absolwentka warszawskiej ASP. Od roku 2011 przez 10 lat współtworzyła studio Beza Projekt. Jej prace nie tylko zdobyły międzynarodowe wyróżnienia, ale można je też podziwiać na stałej wystawie w galerii wzornictwa polskiego w Muzeum Narodowym w Warszawie. Projektowała dla takich marek jak: IKEA, ACRA / Du Pont, Bausch & Lomb, Vox, Mdd itp.